Laetitia Colombani Biographie

Laetitia Colombani Biographie Auf dem Weg Ihres Romans „La tresse“ folgen wir dem Leben von drei Frauen: Dalit-Mutter Smita junge Sizilianerin Julia (auch bekannt als junge Unberührbare) und ehrgeizige Anwältin Sarah. Was hat diese drei Frauen zusammengebracht und was hat Sie an ihren individuellen Geschichten interessiert?

Ich wollte meine Geschichte um drei weibliche Charaktere herum aufbauen, die auf den ersten Blick nichts gemeinsam hatten. Weder Smita, Giulia noch Sarah sind Eingeborene desselben Kontinents, noch teilen sie dieselbe Kultur oder denselben Glauben. Egal wie ähnlich sie scheinen, sie haben keine gemeinsame Sprache, keinen sozialen Status oder ein familiäres Umfeld.

Sie kommen nicht alle aus der gleichen Gesellschaft, aber sie sind alle auf ihre eigene Weise eingeschränkt und haben Rollen zugewiesen. Jeder Mensch muss mit irgendeiner Art von Vorurteilen umgehen. Sie werden durch diesen Wunsch zu leben und diesen Eifer vereint sein, der sie zu einer Art Freiheit jenseits ihrer Unterschiede führen wird.

Die erste Frau, die wir in Ihrem Roman treffen, Smita, ist eine Unberührbare, da sie in Indien lebt. Ihr schwieriges Leben in dem Roman spiegelt das der Millionen von „Unberührbaren“ wider, die heute in Indien leben, nicht wahr? Ist es für sie immer noch schwierig, im 21. Jahrhundert zu leben?

Für den indischen Teil meiner Geschichte habe ich viel recherchiert. In den letzten Jahren war ich in Indien und habe dort mehrere Stunden Dokumentarfilme über das Leben der Unberührbaren, insbesondere der Frauen, gesehen. Unvorstellbar, was sie durchgemacht haben. Für sie hat sich im Laufe der Jahrhunderte wenig geändert, und das Kastensystem hält sie in einer prekären Lage.

Obwohl die Regierung Quoten für reservierte Positionen in der Regierung und im Hochschulbereich festlegt, bestehen Vorurteile fort. Obwohl Smitas Geschichte fiktiv ist, basieren die darin beschriebenen Umstände alle auf realen Begebenheiten. Es ist erschreckend.

Zu Beginn des Buches erfährt Julia von einem tragischen Ereignis, aber sie lernt auch etwas über die Liebe und das Navigieren im Erwachsenenalter. Wachsen wir Ihrer Meinung nach aufgrund externer Schocks und Turbulenzen?

Ich wollte ein Bild von einem kleinen Mädchen malen, das eines Tages eine Frau werden könnte. Giulias Veränderung ist das Ergebnis zweier Ereignisse: dem Verlust ihres Vaters (sowohl symbolisch als auch buchstäblich) und ihrer Begegnung mit einem unbekannten Mann, der Werte vertritt, die im Widerspruch zu denen der konventionellen und patriarchalischen Gesellschaft stehen, in der sie aufgewachsen war.

Giulia hatte schon immer diese Weltoffenheit, da sie eine „Verehrerin“ von Büchern und eine „Autodidaktin“ ist, die mit den Büchern, die sie aus der Bibliothek ausleiht, „reist“. Hier trifft sie auch Kamal, den Sikh-Mann, der ihr Leben verändern würde. Ihre Begegnung mit ihm und die Prüfungen, denen sie gegenübersteht, werden ihr Selbstverständnis vertiefen.

Auch Sarah hatte in ihrem minutiös geplanten Leben eine Wende erlebt, die nichts dem Zufall oder Überraschungen überließ. Verstehen Sie seine Entscheidung, alles für die Arbeit zu opfern? Ist das für sie eine Wahl oder eine Notwendigkeit in ihrer Berufswelt, in der nur Männer bestochen werden dürfen?

Es war meine Absicht, mit Sarahs Bild das tiefe Gefühl der Scham und Entfremdung zu veranschaulichen, das viele Frauen in der westlichen Gesellschaft empfinden. Sie müssen die perfekte Mutter, die ideale Ehefrau und ein Erfolgsmodell am Arbeitsplatz sein. Sie müssen alle häuslichen Pflichten übernehmen und in ihrer Karriere erfolgreich sein. Es ist ein langfristiger Job.

Die Gesellschaft verlangt zu viel von ihnen und gibt ihnen keine Geschenke. Von einem Mann wird erwartet, dass er sein Privatleben aufgibt, um sich auf seine Karriere zu konzentrieren, aber nicht von einer Frau. Sarah hingegen hatte an dem Arbeitsplatz, an dem sie aufgewachsen ist, keine Wahl. Sie trägt ein nicht erkennbares Korsett und klingt sehr nach Eliette Abecassis. Wie viele Frauen, die ich getroffen habe, ist sie von ihrer Sexualität in zwei Teile gerissen. Ich habe eine tiefe Empathie für diese Figur.

Was war der Grund dafür, drei bestimmte Frauen als Hauptfiguren auszuwählen?

Ich bin eine Frau, eine Ehefrau und eine Mutter. Als Autorin wollte ich erforschen, was es bedeutet, eine Frau in der heutigen Welt zu sein. Ich habe mich von den Frauen in meinem Leben inspirieren lassen, indem ich sie beobachtet habe. In anderen Fällen sind sie echte Helden, die jeden Tag in ihrem eigenen Leben titanische Schlachten ausfechten. Ich bin in sie verliebt, und ich habe Ehrfurcht vor ihnen. In diesem Buch hoffte ich, ihnen in gewisser Weise eine Hommage zu erweisen.

Am Ende des Buches wird die Verbindung offenbart, die alle drei Charaktere verbindet. Daher ergibt der Titel Ihres Romans absolut Sinn. Steht die Verflechtung der Lebenswege dieser drei Frauen immer im Mittelpunkt Ihres Romans und Ihres Schreibens?

Ja, ich habe mein Stockwerk inzwischen in ein “Interlacement” umgearbeitet. Um ehrlich zu sein, wollte ich nicht drei separate Geschichten schreiben, sondern einen einzigen Roman, eine Sammlung dieser drei Bilder, die zu einem verschmolzen sind. Für mich ist die Verbindung zwischen diesen Frauen eine der Solidarität und Brüderlichkeit, die über ihre gemeinsame Frisur hinausgeht.

Es gibt eine Art Energie oder Hoffnung, die zwischen ihnen fließt. In Angels in America spricht Tony Kushner von „einem Netz, einem riesigen Seelennetz“, was mit „ein großes Seelenfilet“ übersetzt werden kann. Diese Vorstellung, dass Wesen auf einem sym miteinander verbunden sind

bolic level fasziniert mich sehr.

Wenn Sie als Schauspielerin, Produzentin oder Bühnenbildnerin bekannt sind, ist dies Ihr erster Roman. Was hat Sie dazu bewogen, zur Feder zu greifen und statt eines Drehbuchs einen Roman zu schreiben?

Ich sehnte mich nach einer anderen Art des Schreibens, die mir mehr kreative Freiheit lässt, als ich es vom szenografischen Schreiben gewohnt war. Als ich aufwuchs, verbrachte ich viel Zeit damit, Gedichte zu schreiben, und im Alter von zehn Jahren gewann ich sogar einen Wettbewerb dafür. Da ich seit zwanzig Jahren an Szenarien arbeite, fehlt meiner Arbeit die Musik der Worte.

Ein Stockwerk ist kein Kunstwerk in dem Sinne, dass es nicht gelesen, sondern gefilmt werden soll. Es ist notwendig, einen Rahmen sowohl im wörtlichen als auch im übertragenen Sinne einzugeben. Dann gibt es da noch die Beschränkungen der Produktion, der Filmindustrie… Ich habe viel Freiheit im romanischen Schreiben gefunden. Ich liebe es! Und ich kann es kaum erwarten, weiterzumachen.

Welches Buch hat Sie dazu inspiriert, Stift zu Papier zu bringen?

Meine erste Leseerinnerung stammt aus dem Buch Le Petit Prince, das mir mein Vater abends vorlas. Er hatte ein sehr altes Exemplar eines seiner Lieblingsbücher aus seiner Jugend aufbewahrt. Ich glaube, dass ich zu dieser Zeit begann, meine eigenen Geschichten zu schreiben.

Welcher Autor hat Sie dazu inspiriert, die Feder niederzulegen (aufgrund seiner außergewöhnlichen Qualitäten…)?

Nachdem ich Virginia Woolfs Mrs Dalloway entdeckt hatte, war ich überwältigt. Es war ein verheerender Schlag. Eine gewisse Virtuosität, ein gewisses Können… Sie ist ein fester Bestandteil der Innovation. Sie ist meiner Meinung nach ein literarisches Genie im wahrsten Sinne des Wortes.